Šta se rotoskopira i kako ga koristimo?
Ako ste proveli malo vremena na video snimcima, verovatno ste čuli izraz "rotoskopiranje" ili "roto", ali njegova definicija možda nije potpuno jasna. Srećom, mi smo ovde. Rotoscoping je, po definiciji, tehnika kojom se živi ili animirani subjekt u suštini prati preko jednog frejma u isto vreme kako bi se stvorio isključenje tog subjekta, ili "mat", koji se može kombinovati sa drugom pozadinom. Taj čin dodavanja nove pozadine sa elementima prednje strane se zove "kompoziciranje". Mi ćemo se pozivati na sastavljanje s vremena na vreme u ovom i drugim člancima, pa je dobro zapaziti.
Zašto se to zove rotoskopiranje?
Pa, pojam "rotoskopiranje" proizilazi iz mašine koja je izvršila akciju sličnu onoj koja smo opisali u prvom paragrafu. Rotoskop je bio deo opreme koja bi mogla projektovati jedan okvir živog akcijskog filma koji je u kombinaciji sa stubićem i komadom staklenih stakala omogućio animatoru da prati predmet postavljanjem papira na vrh stakla. Prateci svaki od okvira u komad filma, animator bi zavrsio sa savrseno preciznom animacijom samo subjekta koji zele da oživi.
Rotoskop je kreiran 1914. godine od strane Max Fleischer, a prvi put se koristi u trodelnoj seriji pod nazivom "Out of the Inkwell". Fleischer je stvorio seriju koja pokazuje svoj novi pronalazak. Da bi rotoskop bio na testu, trebao mu je živi predmet traganja i animacije, pa je tako Maxov brat Dave - izvođač klovnih pesama Coney Island - stupio u pokret da bi se brinula o aktivnom pokretu za karakter serije "Koko the Clown".
Bilo je odlično uklopljeno: Dave je izvodio pred kamerom, a zatim je projicirani film kamere na stubić rotoskopa za Max da traga.
Maks mudro patentirao svoj pronalazak 1917. godine, a neverovatna mašina uskoro se koristila za stvaranje velikih holivudskih animiranih slika kao što su Snow White i Sedam patuljaka i Betty Boop.
Rotoscoping živi zdravo živo od Maxovog originalnog pronalaska i uglavnom se koristi u produkcijama za televiziju i igrani film. Jedan od dramatičnih primera rotokopiranog komada je A-Ha muzički video "Take on Me". Revolucionarni video snimci karakterišu snimci koji izgledaju kao fotorealistički crteži, animirani koristeći zanimljivu tehniku pod nazivom "buil" ili "jitter". Efekat je očigledan kroz nesigurnu prirodu linija animiranih subjekata.
Ovaj efekat je obično nenameran, a rezultat je bezbrižnog ili nekonzistentnog praćenja, ali u slučaju A-Ha, efekat je nameran i daje video to je ikonski izgled.
Sada, uzimajući u obzir proces o kome govorimo iznad gde se svaki film prikazuje kako bi stvorio animaciju, koliko će trajati četvoominutni muzički video? "Uzmi me" preuzeo je preko 16 sedmica da bi pratio preko 3.000 slika uživo.
Zvučno sporo i mukotrpno? Naravno. Biće vam drago da znate da su stvari značajno napredovale.
Danas se najveći deo rotoskopiranja odvija na računarima koji koriste programe kao što su Imagineer's Mocha Pro, Adobe After Effects i Silhouette. Svaki od ovih programa je optimizovan pomoću alata za pojednostavljenje roto procesa.
Najpoznatiji - i pravovremeni - primjer rotoscoping radova u Hollywoodu bi bili svjetlosne svjetlosti u filmovima "Star Wars". Da bi se stvorio efekat, glumci bi delali svoje koreografirane sabljaške bitke koristeći štapove. Rotoskopski umetnik bi zatim rotoskopirao okvir štapa po okvirima, dodajući efekat sjaja. Efekat je dalje prodat obimnim radom audio efekta.
Zabavna činjenica o Star Wars IV: Nova nada je da su sabere ponekad stvorene premazivanjem tankog drvenog cijevi sa reflektivnim materijalom i sjajnim svjetlosnim reflektorima na lopatice. Stručnjaci za postprodukciju bi zatim dodali filtere i bojenje, ali izvorni sjaj je bio samo svjetlo na štapiću. Zabava!
Zašto se ljudi plaše rotoskopiranjem?
Ako razgovarate s nekim ko radi u produkciji ili postprodukciji, rotoskopiranje je generalno jedan od onih subjekata koji će dovesti do užasa kako se uspomene na munjevit projekat poplavi unazad.
Realnost je da pokretne slike koriste gomilu puno frejmova. Snimite deset sekundi video zapisa sa 24 sličice u sekundi, a vi imate 240 roto projekata u vašim rukama.
Dok je u mnogim slučajevima proces neophodno zlo, ali često dizajner može izbjeći rotoskopski rad raditi sa snimcima koji su pažljivo snimljeni na zelenoj ploči. Moćni softver može prepoznati boju ekrana i ukloniti ga, stvarajući mat tokom trajanja snimka, čime se štedi stvaranje mat filma u isto vrijeme.
Dakle, kada dizajneri još uvek moraju da se igraju?
Čak iu najboljim projektima sa vrhunskim profesionalcima, stvari se mogu dogoditi. Jedno od potencijalnih problema je kada se glumačka ruka, noga ili drugi deo tela kreću izvan područja zelenog ili plavog ekrana. Da biste napravili čistu matu, jedina opcija bila bi da rotoskopirate napušteni ekstremitet i koristite softver da biste obavili ostatak posla. U većini slučajeva, trebalo bi da postoji samo par sekundi sa ovim problemom, ali ako je direktor nebrigaran, ovo bi moglo biti ogromno pitanje.
U drugom slučaju, ako je režiser besprekorno, ali postavljeni tim nije pravilno postavio greenscreen ili osvetio stvar, roto može da igra ulogu u postprodukciji. Fabričke pozadine mogu se bore, stvarajući senke koje softver neće ukloniti, a loše osvetljenje može učiniti isto. U ovom slučaju, čak i snimak koji bi trebao biti sjajan za rad, može stvoriti roto košmar.
Naravno, postoje razlike između korišćenja softvera za uklanjanje greenscreen-a i ručno skidanje predmeta. Kada softver kopira mat, uklanjaće piksele koji odgovaraju kriterijumima koje je dizajner postavio na "ključ" iz zelenog ili plavog ekrana, a ništa drugo. Ručno rotoskopiranje vodi do tvrdih ivica, jer ćemo iscrtati vrlo specifičnu liniju. Efekti se kasnije mogu dodati da omekšavaju linije i mešaju subjekt u pozadinu, ali važno je primetiti razliku.
Najbolje prakse
Na kraju dana, rotoskopiranje je upravo ono o čemu smo pričali: isecanje predmeta u svakom okviru isječaka. Iako je to dovoljno jasno, postoje tehnike koje će olakšati život i donijeti bolji krajnji rezultat.
Da započnete, umesto da jednostavno izaberete slučajni okvir u klipu i pratite glavu i tijelo subjekta pomoću olovke (to se zove kreiranje "maske"), dajte projektu malo razmišljanja prije nego što odaberete bilo šta. U zavisnosti od kretanja ili kretanja subjekta, tačke snimanja prilično drastično mogu da variraju duž dužine snimka.
Bilo bi jednostavno da se izabere crta čitavog subjekta, ali ako je pokret, recimo, hodanje, delovi tela će proći ispred i iza sebe, a mnogi delovi tela će se saviti, dipati i pomeriti.
Umesto toga pažljivo razmislite kako će se tijelo kretati i pokušati gledati u telo kao na šaku osnovnih oblika. Sada umesto da kreirate jednu veliku masku, koristite višestruke maske za delove tela, uključujući odvojene maske za zglobove. S obzirom da se subjekt kreće iz okvira u okvir, imaćete sjajan konstrukt maski kako biste jednostavno premeštali i podesili.
Mnogi umetnici će zapravo postaviti svoje maske na svoj sopstveni sloj, odvojeni od snimaka tako da se mogu uključiti i isključiti bez utjecaja na video sloj. U zavisnosti od softvera koji izaberete ovo može biti opcija.
Naravno, neki od onih za pojednostavljenje roto projekta mora da padne na roto umetnika. Ti znaš. Ti.
Primanje jasnih uputstava o tome koje delove snimaka će se koristiti mogu spasiti tone roto rada. Ako imate 25 sekundi snimaka sa 30 frejmova u sekundi, ali za projekat je potrebno samo četiri sekunde video zapisa, pitajte koje tačno četiri sekunde treba da se roto'd. Rotoiranje 120 ili više okvira je mnogo bolje od 750 njih.
Mora postojati lakši način ...
Pre nekoliko godina, sjajan After Effects tim u kompaniji Adobe je napravio alat pod nazivom "Rotobrush" u pokušaju da pojednostavi rotoskopiranje. Ideja je da dizajner After Effects ima alat koji se koristi u slijedećoj alatki "Quick Select" u Photoshop-u kako bi se pratila tema. Alat može izabrati bilo šta što se izdvaja iz pozadine i može se podesiti da preciznije pronađu predmete. Jednom kada alat zadrži subjekt, on može pratiti napred i nazad kroz snimke i alat će se prilagoditi kako bi se zadržao izbor subjekta tokom cijelog klipa. Uvek ne funkcioniše savršeno, ali, kao i svaki rotoskopski posao, postoje najbolje prakse.
Ipak, ako možete učiniti da radi za vaš projekat, može vam uštedeti mnogo sati.
Želite li saznati više?
Postojanje dokle god ima, ima puno informacija o rotoskopiranju i načinu na koji želite započeti, ali najbolji način da ga naučite je pronaći tutorial i ručati ruke time što ćete to učiniti. Izaberite komad softvera (preporučujem Adobe After Effects) i pogledajte lynda.com ili YouTube za jednostavna uputstva. Možda ćete morati snimiti malo snimaka za testiranje, ali sami sami podizanje težine će vam dati praktično razumevanje procesa i više poverenja.
Srećno rotoskopiranje!