Postoji dobra animacija - i onda postoje animacije koje vas stvarno izduvavaju iz vode sa jedinstvenim stilom, perspektivom i pokretom. Neki od njih koriste male trikove koji čine suptilnu razliku; drugi koriste divlje maštovite tehnike i nove pristupe koji podstiču animaciju sa potpuno novim nivoom. Dakle, kako možete pokušati da protresete svoje animacije i stvarate takav privlačan efekat?
Koristite obojenu liniju Art
Ovo je bilo prilično teško u tradicionalnoj animaciji, ali sa 2D kompjuterskom animacijom lako je stvoriti konture u bojama koje nisu standardne crne. Možda želite da koristite svetlo braon za umetnost linije oko područja sa toniranim površinama, ili tamnije plave boje na bledoj plavoj košulji. Ovo stvara mekši, više mješoviti izgled animacije, tako da postaje neupadljiviji dio pozadine i stvara skoro portret izgled. Na primjer, pogledajte krajnji rezultat moje lekcije prilikom ponovnog otvaranja detaljne linije u Flashu (i dijelu o kreiranju tonova pomoću različitih boja linije). U skoro svakoj oblasti, koristio sam obojene linije da međusobno spajaju umjetnost.
Igrajte sa uglovima i zumom do dramatičnog efekta
Mnoge animacije koriste scene kompozicije koje ih čine kao video igrica koja se pomera po strani. To nije nužno loše, ali se zaista ne ističe. Ne postoji pravi razlog da se stalno pridržavate tog stila, a kada pametno koristite uglove, perspektivu i zum, možete stvoriti dramatične efekte koji povećavaju raspoloženje svojih animiranih scena. Na primjer, kada karakter dira dramatičan monolog, koristite pogled sa prednje strane - ali sa jednim pola lica lica prekrivena ivicom ekrana, ostavljajući ostatak ispunjen crnim (ili čak sa drugom animacijom koja prikazuje ono što su ' o tome pričamo). To stvara oštar, mračan osećaj, sa jednim oko oko koje se fokusira na vas. Drugi način je zumiranje samo na usta, tako da se sva emocija mora prikazati zakrivljenost usta i ton glasova. Možete koristiti uglove naginjanja da biste prikazali konfuziju događaja koji posmatraju karakter, oštre visoke uglove za stvaranje nadrealizma ili preteranu perspektivu iz niskih uglova kako bi se neko pojavio da se kreće, veće od života.
Jedina granica onoga što možete da uradite ovde je vaša vlastita mašta.
Koristite 2.5D Animacije trikove
2.5D animacija prelazi tu liniju između 2D i 3D animacije, i stvara očaravajući osećaj dubine. Ovo može uključivati bilo šta od uspostavljanja perspektive 3D scene koristeći senke karaktera do stvaranja lažne perspektive i osećaja trodimenzionalnosti pomoću malih trikova koji čine da vaši likovi i objekti zauzimaju 3D prostor umesto ravne stranice (kao što je promena perspektiva na glavi, tako da se glava karaktera zaista čini sferičnom, umesto samo okruglim).
Budite neobični u svojim dizajnom karaktera
Ne morate koristiti savršene proporcije, ili klasični stil toon. Uradite nešto drugačije. Dizajn karaktera je deo onoga što čini animaciju istovremeno kao bilo šta drugo, a ako su vaši likovi jedinstveni, vaša animacija će se očarati u umovima ljudi. Jedan upečatljiv primer je 2D iz grupe Gorillaz; njegovi prazni, šuplji utikači za oči su đubri i potpuno nezaboravni, i uprkos tome što nema očiju, on je još uvek animiran sa velikom emocijom. Takođe možete pogledati stilove kao što su oni u emisiji Winx Club: dugačak i lagan i oslabljen, podsećajući skice modnog dizajna. Oni krše norme i prkose konvenciji koja vas tera da zaustavite i napravite drugi pogled - zato se bojite da uradite nešto malo drugačije od udžbenika.
Uzmite svoje ekstreme na nove ekstreme
Animacija je sve o ekstremama - koristeći squash i istezanje, preterivanje, anticipaciju, privlačnost i druge trikove da privuku gledaoce u iskustvo koji je stvarniji od stvarnosti. Animacije moraju da budu velike ili da odu kući; ako pokušaju da prenose emocije i akcije koristeći realne izraze i pokrete, one se završavaju iz više razloga, a to je da im nedostaje jezik tela i drugi znaci koji stvarni ljudi moraju podržati svoje izraze i pokrete. Dok su ekstremi standardni u animaciji, možete da odnesete svoje na sledeći nivo i zaista preterujete u preuveličavanju vaše animacije sve dok ne bude kao mamac na licu. Da li ste ikada videli FLCL? Da, taj će te razbiti u glavu sa svojim ekstremama, a onda nastavi da te šutira dok ne uspiješ ustati.
Mix Mediums
Nismo više ograničeni na strogo 2D ili strogo 3D. Možete da mešate medije i metode na onoliko načina koliko želite, bez obzira da li se krećete sa 2D znakom kroz potpuno 3D pozadinu ili mapiranjem 2D umetnosti na 3D animirane oblike. Možete čak i mešati medije pridruživanjem tradicionalno rukom obojenih celih animacija sa Flash animacijskim radom ili unosom detaljnih umjetničkih radova iz Photoshop-a da koristite malo trikova za animaciju. Kombinujte svoju ekspertizu na jedinstvenim načinima kako biste učinili svoj stil zaista posebnim.
Postoji nekoliko drugih načina za stvaranje vaše animacije i stila. Najveća stvar? Dozvoli da razmišlja drugačije. Nemojte samo kopirati ono što vidite drugim ljudima. Probajte nove stvari, a ako bombarduju, pokušajte nešto drugo. Ovi saveti su samo namijenjeni da vam daju ideje i djeluju kao odskočna deska koja vas gura u pravom smjeru. Nagnite svoj svet naopačke, pogledajte kako stvari izgledaju odavde ... a zatim ih animirajte na način koji ljudi nikada neće zaboraviti.