Iako je animacija složena umetnost koja može zahtevati godinama školovanja da se usavrši, za hobista - pa čak i za neke samoučene profesionalce - iznenađujuće je lako započeti iz udobnosti svog doma i početi proizvoditi animacije iz nule samo sa malo učenje, naporan rad i praksa. Nema škola za animaciju; nema složenih studijskih postavki. Samo vi, nekoliko alata trgovine i vaša pižama. Er. Pa. Nadali smo se da ćete bar nositi pižame.
Pa kako započeti? Pa, prvo ...
Naučite osnove
Razumejte osnovne principe, terminologiju, tehnike - kakav je okvir, važnost ključnih okvira , kako funkcioniše tradicionalna animacija , kakvo je međusobno povezivanje, različite metode animacije, zašto odnosi odnosa stvaraju razliku. Uradite svoje istraživanje, naučite lingo i gradite svoje osnove, dok ne razumete dizajn karaktera, shvatite kako niz crteža može postati pokretna slika i shvatiti da je to dugotrajan proces koji zahteva puno strpljenja. Pokušajte da skicirate nekoliko hoda . Napravite flip knjigu. Crtajte nekoliko listova karaktera . Saznajte o principima kao što su squash i istezanje . Možete pronaći mnoge lekcije na mreži, ali postoje i stotine knjiga koje mogu biti neprocjenjive kada je u pitanju učenje principa animacije. Heck, samo gledaj animacije koliko god možeš. Uzmite ono što ste naučili od studiranja i samo zapazite, i pogledajte kako se primjenjuje. Pogledajte da li možete da shvatite kako su razne stvari bile obavljene.
Odlučite koju put želite da preduzmete
Da li želite da budete tradicionalni animator ili digitalni animator? Da li vas zanima cel animacija ili stop-motion, 2D ili 3D animacija? Neki ljudi se fokusiraju samo na jednu disciplinu, dok drugi idu na rutu "jack of all trades". Znajući šta želite da specijalizirate, pomoći će vam da napravite sledeći put, što je ...
Izaberite alatke
Možda radite sa tablicama olovke plave boje , papira i svetla - ili će se u potpunosti zasnivati na softveru sa desktop računalo i Flash, Maya ili bilo kojim drugim programima. Samo odabir softvera sa kojim želite da radite može biti izuzetno sam po sebi. Različite staze za animaciju zahtevaju različite alate; možda ćete imati ceo studio koji je raštrkan novim bojama, ili ceo celokupan radni prostor može biti ograničen na vaš laptop (ili više računara, pogotovo ako radite sa velikim resursima). Možda čak i radite sa hibridnim tehnikama, uparivanjem tradicionalnih tehnika sa digitalnim efektima. Moj lični tok obično podrazumeva umetanje linije ruku na papiru - a ne umjesto kopiranja u ciljeve, umesto toga skeniram ih u moj laptop, očistite ih u Photoshop-u, uredite praznu pozadinu, pre upotrebe slojevite datoteke za popunjavanje boje i senčenje. Nakon toga je pitanje uvoza u Flash za sekvencu i sloj preko pozadine. Drugi preferiraju da koriste alate kao što su grafičke tablice za crtanje na ekranu, bez dodira olovkom i papirom.
Praksa
Ne, ozbiljno. Praksa. Puno treniraj. Vježbajte dok ne dobijete sindrom karpalnog tunela od grižanja prstiju oko olovke ili stezanja miša, a zatim nastavite da praktikujete. A kada ne vežbate, pratite. Proučite život oko sebe, proučite način na koji predmeti međusobno komuniciraju, proučavate način na koji se stvari kreću i naučite kako to prevesti u svoj animacijski medij. Eksperiment. Pronađite metode, alate i medij koji najbolje funkcioniraju za vas, a zatim vežbajte još više.
Animatori nikada ne prestaju da uče. Uvek postoji novi način da se stvari rade, ili jednostavno nešto što ranije nismo pokušali - a animacija nije laka. Ali sa praksom ćete nastaviti da postanete bolji i bolji, i nastavite da se širi dok ne pravite vizije zbog kojih ste želeli da postanete animator na prvom mestu.