Kontrolna lista proizvodnje za CG umetnike - dio 1
Uobičajeni scenario
Sati ste satima kako modelujete scenu. Uvek ste imali svaku prednost, vaše teksture su bile odlične, zadovoljni ste osvetljenjem scene. Kliknete render i čekajte - i sačekajte - i sačekajte. Na kraju, završetak se završava. Konačno, otvorite svoj ručni rad i pogledate završenu sliku.
Ali podižete datoteku, a posao razočara. "Gde sam pogrešio?" Pitate se. Iako mi je nemoguće reći koje su druge greške mogle napraviti na putu, mogu istaknuti bar jedan pogrešan korak:
Vaš sirovi rendgen nikada ne bi trebalo da bude vaša poslednja slika
Mislim na to! Nije važno koliko vremena trošite na podešavanje osvetljenja , kompozicije i renderovanja - uvijek postoji, uvek, uvek nešto što možete učiniti u post-produkciji kako biste učinili bolje. Baš kao što je post-work u Photoshopu presudan dio radnog toka digitalnog fotografa, on takođe treba da bude deo vašeg. Zapravo, na mnogo načina, radni proces nakon obrade za CG umjetnika je prilično sličan onome kod fotografa.
Neke od tehnika koje možete koristiti za pretvaranje vaše baze u završni dio:
Renderovi dodatni prolazi:
Da li vaša scena oseća da nema osećaj dubine ili težine? Dodavanje nekoliko dodatnih rendera prelazi u vaš radni proces može vam pomoći da olakšate svoj sirovi render vrlo lako.
Ako se vaši objekti i okruženja ne osjećaju kao da zauzimaju jedinstveni prostor, izvlačenje ambientalnog okluzijskog prolaska i kompozitiranje na vrhu vašeg rendera može raditi čuda. Ambientna okluzija stvara ono što umjetnici zovu "kontakt senke", zatamnjujući čvrste pukotine i pukotine gdje se bilo koja dva predmeta okupljaju ili interaguju. Ambijentalna okluzija može dodati težinu vašoj sceni, učiniti vaše detalje pop, i učiniti da se oseća kao da vaši modeli zauzimaju isti trodimenzionalni prostor.
Osim ambijentalne okluzije: Rendering Z-dubina prolaz vam daje priliku da dodate efekte dubine polja u Photoshop ili Nuke, i prikazivanjem mape boja (koja dodeljuje slučajnu bojnu masku svakom objektu u vašoj sceni) daje vam više maskiranja kontrola u postu.
Možete da izvadite svoj rendgen još više ako osećate potrebu, izrađujući odvojene prolaze za senke, refleksije i kaustike onako kako vam se sviđa. Potrebno je malo vremena da pročitate i eksperimentišete sa prolazima - može otvoriti vrata puno mogućnosti.
Dodirni je gore
Nemojte se plašiti razbijanja starog Wacom-a i koristiti Photoshop za farbanje, prekrivanje tekstura i dodavanje efekata koji će vam pomoći da dovršite svoj završni status.
Postoje određene stvari koje su ili veoma teške ili veoma dugotrajne da se povuku u 3D dimu, vatri, kose, volumetričke efekte itd. Ako želite ove stvari na slici, ali ne znate kako da ih stvorite vaš 3D paket , jednostavno ih dodajte u post!
Znam da je bar jedan ili dva umetnika koji su poslednji korak u obradi posta da pređu sliku sa vrlo finom čestičnom četkicom u Photoshop-u kako bi dodali vrlo suptilan sloj zračne prašine. To je nešto za koje je potrebno puno vremena za završetak, ali može ići dug put ka dovodivanju slike u život, a to bi bilo daleko, daleko teže postići u 3D paketu.
Ne morate to učiniti, već pokušajte da shvatite kako možete koristiti Photoshop za vašu korist! Spustite teksture ili rakete objektiva, iscrtajte artefakte, dodajte neku dramu zamućenjem pokreta. Analizirajte vašu sliku kao fotograf, analizirate sirove fotografije i pitajte se: "Kakva je ova slika, a šta mogu dodati bez povratka u moj 3D paket?"
Pređite na dio 2 , gde pokrivamo svetlo cvjetanje, hromatske abberacije, izobličenje sočiva i ocjenjivanje boje.